Мікеланджело – італійський скульптор, живописець, архітектор і поет

Мікеланджело – італійський скульптор, живописець, архітектор і поет

Мікела́нджело ді Франче́ско ді Не́рі ді Мініа́то дель Се́ра і Лодо́віко ді Леона́рдо ді Буонарро́ті Сімо́ні  відомий як Мікеланджело народився 6 березня 1475 року в Римі.

Італійський скульптор, живописець, архітектор і поет. У мистецтві Мікеланджело з величезною виразною силою втілилися як глибоко людяні, повні героїчного пафосу ідеали Високого Відродження, так і трагічне відчуття кризи гуманістичного світобачення, характерне для позднеренессансной епохи.

Мікеланджело Буонарроті навчався у Флоренції в майстерні Доменіко Гірландайо (1488-1489) і у скульптора Бертольдо ді Джованні (1489-1490), проте визначальне значення для творчого розвитку італійського скульптора і живописця мало його знайомство з роботами Джотто, Донателло, Мазаччо, Якопо делла Кверча , вивчення пам’яток античної пластики.

У 1501 року Мікеланджело повернувся до Флоренції, де створив колосальну статую “Давид” (1501-1504, Галерея Академії, Флоренція), яка втілила героїчний порив і громадянську доблесть флорентійців, які скинули ярмо тиранії Медічі. У 1505 році папа Юлій II запросив Мікеланджело в Рим і доручив йому ряд робіт, в тому числі і створення власної гробниці.

У живописному циклі, виконаному Мікеланджело на склепінні Сікстинської капели у Ватикані, художник створив грандіозну, урочисту, легко доступну для огляду в цілому і в деталях композицію, яка сприймається як гімн фізичної і духовної краси, як твердження безмежних творчих можливостей Бога і створеного за його подобою людини. У найважчих умовах, протягом чотирьох років, з 1508 по 1512 рік працював Мікеланджело, виконавши всю розпис величезного плафона (600 квадратних метрів площі) власноруч. Відповідно до архітектонікою капели він розчленував перекриває її звід на ряд полів, розмістивши в широкому центральному полі дев’ять композицій на сюжети з Біблії про створення світу і перших людей на землі. “Відділення світла від темряви”, “Створення Адама”, “Створення Єви”, “Гріхопадіння”, “Потоп”, “Сп’яніння Ноя” та ін. По боках від них, на схилах величезного склепіння, зображені фігури пророків і сивіли (віщунки) , по кутах полів – сидять оголені юнаки; в вітрилах зведення, розпалубки і люнетах над вікнами – епізоди з Біблії і так звані предки Христа.

У 1516-1534 роках Мікеланджело Буонарроті працював у Флоренції над проектом фасаду церкви Сан-Лоренцо і над архітектурно-скульптурним ансамблем усипательніци роду Медічі в Новій сакристии тієї ж церкви, а також над скульптурами для гробниці папи Юлія II. Для усипательніци Юлія II, завершеною тільки в 1545 (церква Сан-П’єтро ін Вінколі в Римі), італійський скульптор створив ряд статуй, в тому числі наділеного могутньою волею, титанічною силою і темпераментом “Мойсея” (1515-1516), виконаних трагізму “вмираючого раба “і” повсталого раба “(1516, Лувр). А також чотири незакінчені фігури рабів (1532-1534), в яких добре видно процес роботи скульптора, сміливо поглиблюється, в кам’яний блок в одних місцях і залишає інші місця майже необробленими.

Світовідчуття італійського скульптора і живописця в 1520-і роки набуває катастрофічного характеру. Глибокий песимізм, що охопив його перед лицем загибелі в Італії політичних і громадянських свобод, кризи ренесансного гуманізму, відбився в образному ладі скульптур усипальниці Медічі – в тяжкому роздумі і безцільному русі позбавлених портретних рис статуй герцогів Лоренцо і Джуліано, в драматичному символізм чотирьох фігур, що зображають ” вечір “,” Ніч “,” Ранок “і” День “і що уособлюють незворотність плину часу. У 1534 Мікеланджело знову переїхав до Риму, де пройшли останні 30 років його життя. Пізні живописні твори майстра вражають трагічною силою образів (фреска “Страшний Суд” на вівтарній стіні Сікстинської капели у Ватикані, 1536-1541), пронизані гіркими роздумами про марність людського життя, про болісної безнадійності пошуків істини (частково передбачають живопис бароко розписи капели Паолина у Ватикані , 1542-1550).